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Hola, ¿cómo estás?
¿Alguna vez te detuviste a observar no solo a las personas en la calle, sino también los colores, las texturas, los pequeños gestos que las rodean?
Sabemos que la fotografía de calle es mucho más que capturar personas o escenas reconocibles.
Es una forma de contar historias que muchas veces no tienen palabras.
Es mirar el mundo con curiosidad y encontrar belleza en lo cotidiano.
Lo más interesante es cómo una misma escena puede contarse de mil maneras, o cómo el mismo entorno muestra escenas diferentes al ser descubierto por distintas miradas…
mientras otras simplemente pasan desapercibidas para muchos.
Lo que no se ve, también cuenta
✧ O lo que se siente, aunque no se nombre
En mi trabajo reciente, que conecta dos ciudades tan distintas como Londres y Buenos Aires, exploré algo diferente:
dejé de poner a las imágenes de personas en el centro, y empecé a enfocarme aun más en detalles.
A través del color, las texturas y combinaciones intuitivas, aparecen fragmentos que transmiten una presencia emocional que va más allá de lo visible.
Una especie de storytelling visual basado en la intuición y una percepción profunda, casi mágica, de la realidad.
El lenguaje del color, las texturas y los detalles
El color siempre fue ese hilo que une estas imágenes. Un lenguaje visual que no necesita traducción.
Y en ese lenguaje descubrí nuevas formas de conectar con los lugares, con las personas, y también conmigo misma.
Las texturas invitan al tacto de lo visual:
superficies ásperas, suaves, brillantes o desvanecidas que cuentan historias sin decir una palabra.
Los detalles y gestos —una mano, una sombra que cruza la escena, una tela que se agita con el viento— revelan estados de ánimo, fragmentos de identidad y empciones en movimiento.
Algunos referentes que inspiran
✧ Vivian Maier capturó lo invisible del día a día con una sensibilidad única. Muchas veces sus imágenes revelan gestos, sombras o composiciones que hablan por sí solas, sin necesidad de mostrar rostros. Su obra es un retrato silencioso de lo cotidiano.
✧ Matt Stuart utiliza el detalle y el azar para crear narrativas visuales que muchas veces omiten lo obvio. Una mano, una forma, una coincidencia: elementos mínimos que, juntos, construyen una historia inesperada.
✧ Alex Webb exploró cómo el color puede contar historias profundas y complejas dentro del caos urbano. Su forma de superponer planos, jugar con la luz y los reflejos crea escenas que parecen suspendidas entre lo real y lo imaginado.
Vivian Meier, Matt Stuart y Alex Web
Ver y sentir
✧ La emoción no siempre es visible, pero siempre está
Lo que busco hoy en la fotografía callejera no es la perfección técnica ni una narrativa lineal.
Busco una verdad emocional que aparece en la intersección entre intuición, caos y belleza.
Esa verdad vive en los fragmentos:
en una sombra que atraviesa una vereda,
en una combinación accidental de colores,
en un reflejo que no estaba planeado.
También podemos identificarla posteriormente, luego de observar la foto a lo largo del tiempo.
Ideas para explorar
✧ Usá fotos que ya hayas tomado y miralas con otros ojos. Probá recortes no tradicionales y editá resaltando texturas o detalles que te transmitan algo. A veces lo sutil cuenta más que toda la escena.
✧ Salí a la calle con la cámara poniendo el foco en los detalles, no en la escena completa. Acercate, hacé zoom visual o real, y dejá que los pequeños gestos o texturas hablen por sí mismos.
✧ El ojo intuitivo
Este, entre muchos otros, es uno de los temas que desarrollaremos en profundidad en El ojo intuitivo, un workshop de 3 encuentros que incluye una salida fotográfica personalizada.
Seremos un grupo súper reducido de personas que explorarán su propia narrativa en ese camino de fusión entre el arte, el artista y su mirada del mundo.
Si querés dar ese paso, acá te dejo el link con toda la información.
📌 Los cupos se cierran una vez que se completan.
Seguimos juntos en este hermoso viaje.
Con cariño,
Eugenia.